#SoyHooperDe: Monterrey, Nuevo León

Continuando con la misión de Hooping México de conocer la historia de cada uno de los hoopers, recordemos la nota anterior de está sección "#SoyHooperDe" que estuvo a cargo de la historia de Reneé Xicia- quien vive en Xalapa, Veracruz.

Ésta ocasión Areli López Garza y su Hula Hoop Factory, de Monterrey, Nuevo León nos cuentan cómo se vive el hoop en el noroeste de nuestro país:

"Empecé hace un poquito mas de 6 años, en una fiesta de Año nuevo en unas cabañas y me quise llevar algo divertido y ya antes había visto videos y un documental donde simplemente me encanto, me enamore de este arte, pero hasta ahí. Me gustaba mucho verlo y fue en esa fiesta donde decidí hacer 2 aros a como mi lógica me dio a entender con tubo de ferretería, los decore y me gusto mucho hacerlos. Ya en la fiesta, todo mundo bailo y le dieron la vuelta y me pidieron unas amigas que les hiciera uno, esos aros los regale, pero luego fui a un evento un mes después, yo diseñaba bolsas en ese entonces y me volví a hacer un aro para no aburrirme, ese aro le dio la vuelta entera al evento, todos bailaron y me encanto ver la reacción de la gente, que algo que yo hacia, tenia un impacto muy tangible e inmediato y era pura alegría . Sorpresivamente fue lo que mas vendí!

Ahí empezó mi curiosidad como diseñadora, empecé a investigar sobre materiales, necesidades, diseños (los mismos de siempre desde los 50´s)  y vi que casi no había quien los hiciera en México, muy pocas personas, no había un producto en si profesional, con especificaciones técnicas para la actividad ni para gimnasia rítmica, donde las gimnastas los decoran por si mismas o sus mamá's. Entonces empecé a diseñar junto con fabricantes, un producto con más resistencia, elasticidad, que no se agrietara, durable, con rebote etc.  Según fuera la actividad. 

Dato curioso : Muchos no lo saben pero los aros que hacemos están probados y aceptados por los jueces de la federación de Deportes. 

En sí, yo quería diseñar algo diferente, aportar algo profesional para tanto talento que hay, que hubiera mas variedad, estilos, formas, colores, efectos.

Primero empecé haciendo aros ya oficialmente en el 2010 y después practicando la actividad,  pero no había ningún lugar donde dieran clases en Monterrey, entonces aprendí sola y con muy pocos tutoriales en Internet, después de año y medio, ya que me sentía un poco mas lista o capaz, me aventé a dar clases.

Fue hasta acierto punto fácil el adaptarme y saber como explicarlo puesto que toda mi vida tome clases de Ballet, gimnasia y patinaje sobre hielo, entonces eso lo complementaba bastante, las bases o la técnica es muy similar.

En cuestión de diseño experimente con muchos materiales hasta la fecha y creo que mi material estrella fue el Reflex (así lo llame) , que en el 2010 nadie lo usaba, luego unos gringos me escribieron a mi pagina ,me felicitaron, me pidieron unos aros con Reflex  y sera cosa de 1 año o 2 que esta como novedad ya en EUA.   Empece a hacer aros con temáticas, acabados, personalizarlos, hacia aros para bodas, para XV , para Halloween, etc. y es lo que mas me gusta, lo mas importante para mi, es no vender en cantidad o vender mas de lo mismo, diferenciarme de lo que ya hay,  y ofrecer otra calidad, hacer las cosas diferentes porque cada persona que los usa es diferente, cada espectaculo tiene su escencia, cada performance es una emoción diferente, entonces que mejor incluir el diseño en las presentaciones, asi como incluimos el maquillaje o el diseño del vestuario.  El diseño es muy importante para mi y es un aspecto “invisible” para muchos, creo que hay que valorarlo, porque tambien es un arte y algo muy minucioso, igual que el performance.

Areli compartiendo el hula hoop a niños y adultos.

Como lo di a conocer en Monterrey?  Empece publicando una foto diaria, TODOS los dias, no de mi marca, sino de la actividad.  Y luego yendo a San pedro de Pinta los domingos, programas de gobierno, mercados culturales, ferias, parques públicos, fiestas y conciertos.  Luego en Parque Fundidora, Cintermex, CONARTE etc.  no fue facil, pero ahora ya es diferente, hay mas comunidad y tambien de otros estados empezamos a interactuar.

Luego me invitaron a participar en el Festival Sambarrio y ahí convoque a todas las personas que quisieran participar y se hizo un festival super chido, era un carnaval en las calles.  De ahí formamos Hula Hoopers Monterrey con todas las que participamos, Esto lo hicimos 2 años seguidos.

Desde ahí he tomado algunos cursos con Fernanda Sumano, Zuriel Santiago (nacionales) , Hoopnotica , Rachel Evans, Catterina Suttin, Mariana DeSanctis  en el Periplo etc y a la par tambien se iba organizando el World Hoop Day en Monterrey.

Cada ves aprendo mas sobre teoria del juego, juegos cooperativos, circo social y cultura de paz, para hacer programas mas completos y mejores, creo que hace falta mucha cultura en el norte del país e intento poner un granito de arena.

Me gusta tambien dar promoción al movimiento tanto nacional como internacional, unir comunidades, tener interacción es importante hacernos visibles y compartir talento, darnos mutuamente difusión y recalcar que el JUGAR Y CREAR es básico y de suma importancia en el desarrollo de cualquier persona, desde niños hasta adultos . Que la copia no tiene sentido nunca, que todos somos creadores tanto de movimientos, estética, espectáculo, como de productos,  Creo que siempre promoveré de una u otra forma el ser auténticos, cada quien con sus habilidades propias y sello personal y esencia. Siempre que haya validación y retroalimentación, nos aceptamos y reconocemos mas nuestros talentos, es decir, NOS VALORAMOS, es importante saber nuestro valor , expresárnoslo y encontrar nuestro lugar."

¡Te invitamos a que participes en nuestro Blog y compartas tu historia con el hula hoop!
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Hoop que ayuda: Hulaterapia

¿Sabías qué a través del hooping puedes brindar un servicio de utilidad social?

La siguiente crónica se basa en una experiencia en la cual el hooping es utilizado como una herramienta de integración social para los niños y familias de escasos recursos.  

 En el año 2015 tuve la oportunidad de trabajar en una Institución de Asistencia Privada (IAP), impartiendo clases de hula hoop para niños y jóvenes con riesgo de calle, violencia intrafamiliar y escasos recursos. Uno de los objetivos de esta IAP, era concientizar a los niños y jóvenes sobre las consecuencias del riesgo social mediante de talleres artísticos y deportivos. El riesgo social es el conjunto de carencias sociales que padecen los niños al interior de su hogar; desintegración familiar, alimentación precaria, falta de atención a la salud y educación. Junto con la institución establecimos objetivos para una campaña de prevención y lo siguiente fue diseñar un programa de clases de hula hoop que se ajustara a las metas establecidas- así fue cómo surgió el taller de Hulaterapia.  

En principio el taller de Hulaterapia estaba enfocado en hacer que los niños se divirtieran y que entendieran la importancia de la disciplina. Durante el taller, hubo un par de experiencias que me hicieron reflexionar acerca de mi trabajo como tallerista y me diera cuenta que éstos niños necesitaban más que disciplina y diversión; necesitaban cariño, palabras de aliento y muchísima atención. Las vivencias que me ayudaron a llegar a esta reflexión y replantear mis objetivos como tallerista son las siguientes:        

En mi grupo había tres hermanos, el más chico, que tenía 3 años me esperaba muy puntual porque sabía que ocasionalmente llevaba comida para mí y siempre terminaba compartiéndola con los alumnos. En una ocasión le pregunté si había comido. El pequeño me dijo sonriendo: “Ni comido ni desayunado maestra”. Esto me llevó a pensar lo difícil que debe de ser para un niño prestar atención a una clase sin tener alimento en el estómago. 

En otra ocasión, una alumna de  doce años, lucía distraída, cansada y desganada. Cuando alguien en mi clase tenía ese comportamiento solía llamarle la atención para que se enfocara, sólo que esta vez decidí esperar a terminar el taller para preguntarle qué le pasaba, ella me dijo que por la tarde tuvo su primer período y su madre no tenía dinero para comprarle toallas sanitarias. 

Situaciones como esta hicieron de mi taller un reto, pues además de impartir clases, trataba de descifrar a qué tipo de problemas se enfrentan tus alumnos y eso es muy difícil. 

  Convencer a los niños y los papás de creer que el hula hooping aparte de formarlos como bailarinas y malabaristas, ayuda a formar niños sanos, felices y por tanto protagonistas de su propio desarrollo parecía en principio misión imposible. Fue  después de unos meses, a través de la Institución de Jóvenes Mexicanos en Fraternidad, logré un espacio  para presentar un acto de hula hoop con los niños en las tradicionales Fiestas del Pitic de Hermosillo. El mes previo al evento yo era un manojo de nervios, que pese a todo logró convencer a los niños de entrar a una dinámica de disciplina. El resultado fue una ejecución sobresaliente en la función. Claro que no todo fue miel sobre hojuelas, sus tutores no acudieron a la presentación y eso me dejó un poco decepcionada.

Con los niños de mi lado (ya más participativos) propuse la participación del grupo en el World Hoop Day 2015. Después de nueve meses de hooping con los niños, conocía algunas mamás quienes ya tenían varias semanas husmeando en clases. La forma en la que las mamás se involucraron fue muy particular, en su mayoría éstas familias no tienen aire acondicionado para apaciguar las altas temperaturas del verano hermosillense, que oscilan entre los 40° y 47° C, entonces  las mamás decidieron acompañarnos en la clase debido al aire acondicionado que teníamos en el salón. Las altas temperaturas y el clima artificial en el salón conspiraron a mi favor e hicieron que estas mamás se involucraran un poco más en la vida e intereses de sus hijos. 

Aprovechando el interés, decidí platicar con ellas acerca de la importancia de esta presentación para sus hijos. Ante lo sucedido anteriormente y la falta de interés de los tutores hacia los niños, fue una sorpresa para mí ver que la mayoría de las mamás asistieran a la junta y se comprometieran ayudar con el vestuario a pesar de sus limitaciones económicas. El día de la presentación, cuando estábamos preparándonos en camerinos, empecé a entrar en un estado de alegría y satisfacción al ver como el programa de Hulaterapia cumplía uno de sus principales objetivos: integrar a las familias. 

 Creo que nunca tendré palabras para describir la sensación de éxito cuando me di cuenta que aparte de tener un grupo de hoopers, tenía niños orgullosos -sin ese sentimiento de subordinación que los caracterizaba- trabajando en equipo y sobre todo con la esperanza que la vida puede ser una bonita aventura.

Mi pasión por el hooping me llevó a darme cuenta de que su práctica puede aportar un granito de arena para mejorar la situación de mi comunidad y a saber que con dedicación uno no sólo puede ser una gran Hooper si no un agente de cambio.  

Ahora les dejo una interrogante de introspección:

¿Tienes posibilidades de aportar algún beneficio a través del hooping, o sólo estás angustiado por perfeccionar ese difícil truco de aislamiento?

 Siempre lista para servir…

María Fernanda Moreno Godínez

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